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2022春夏时装秀:消失的观众席,回归的无限创意

2021-09-28 13:16

作者:未知

来源:PTCC色彩研究院

       正如14世纪的黑死病催化了欧洲文明的新生,席卷全球的新冠疫情,也迫使时尚行业进行了自我革新。

  各大品牌一边抛出关于未来的潮流趋势,一边走入经典传统的建筑之中,新与旧交错并行。在旋律声中,建筑成为了凝固的时尚,时尚化为流动的建筑。

  传统的线下时装到线上大秀,时空的局限被打破的同时,也告别了只对内行人开放的“小众式”沉浸式现场体验。对各大时尚豪门而言,如何隔空第一时间向大众传递品牌理念,成为了新时代的首要挑战。面对转型时期的阵痛,秀场设计者们给出了他们的答案:“让建筑说话”。

           今天就跟着Nana酱一起来盘点最近各大品牌的时装秀,看看它们是如何处理建筑和时尚之间的暧昧关系。

           热烈的季风洗礼撒丁岛,这座意大利小岛在阳光下有如乌托邦,PRADA了2022春夏男装大秀在此上演。

           为了Prada的焕新登场,建筑师库哈斯和其设立的智库AMO 开动奇思妙想,设计了一座夏日秘境,帮助人们从都市出逃。模特们在蜿蜒幽深的红色隧道中穿行,走出方形出口,投入沙滩、碧海、蓝天的怀抱。

 

       AMO这次的设计秉承极简主义,色彩不再是2021秋冬的斑斓华丽,而是纯粹的鲜红,形态上则一如既往地呈现抽象的几何特性。

           Prada 稍早正式发布最新 2022 春夏男装系列大秀,当中糅合艺术与大自然边界打造出蜿蜒的红色隧道,将其搁浅在 Sardinia 岛上的花岗岩巨石沙滩中,塑造出超现实理想中的乌托邦世界,同时也直斥的呼吁人类要保有单纯生活继续挖掘人类本质的重要性,并且希望能藉此唤起如同孩子般的快乐,回忆起儿时去海滩的快乐喜悦。

           春日是旅行漫游的季节,LV的早春大秀一向以“环球建筑之旅”为招牌,LV 2022早春度假系列来到了巴黎西郊的Axe Majeur, 这里是已故以色列艺术家Dani Karavan 以几何线条触发的无限空间,红桥成为了此次时装秀的秀场。

           塞尔吉艺术长轴是以色列艺术家 Dani Karavan的作品。遗憾的是 Karavan 于2021年5月逝世,LV的模特们走过他曾踱步视察的红色人行桥,与这位巨匠告别。

           这座长轴绵延3.2公里,行于其上,移步换景,能看到红色人行桥、滨水露天剧场、人权纪念柱、湖心金字塔、观景楼等12个景观。即使疫情包围下我们不能自由旅行,却能在塞尔达长轴上,人们可以用另一个角度打量周遭世界,成为自己城市的旅人。

  LV女装艺术总监 Nicolas Ghesquière 对于疫苗施打后,全球重新开放充满了热情,2022早春系列是一个非常乐观且快乐的系列,如带“羽毛”的上衣和裙子,以及像迪斯科舞会一样闪闪发光的鸡尾酒礼服,色彩缤纷的外观像是一场远行派对。

          

           

  Hermès2022春夏男装秀设在巴黎,艺术总监 Véronique Nichanian 与戏剧导演 Cyril Teste 联手打造了这次视觉盛宴。

  Hermès 在本季展现了一个轻盈、放松和充满自由之感的系列,不同的面料在此相互交织,技术创新从手工艺传统中汲取灵感,纸张变成织物,Toilbright 面料与棉布外层融合,鲜活色彩及缝线图案为皮革增添生机。

           大秀的选址,很有古典意味,在法国Mobilier national(国家家具设计中心)。其初建可以追溯到太阳王路易十四时代,是有四百年历史的皇家手工场。Hermès的秀场就安排在其中的一座庭院之内。

          

          

                      

  这次秀场最显眼的设计,是Cyril Teste放置的多面LED屏幕,给这座方正庄严的建筑增添了科技感。模特与服饰的影像,以不同比例、不同方位呈现出来。

       这一季的新装风格一如既往地简约实穿,现代剪裁、印花、中性色彩则是该系列的设计语言。

  各元素之间的连接纯粹而精致,质感与触感并存,优雅与张力相映成趣,鲜明的色调与面料结构呈现超然的随性,模糊了休闲与正装的界线。

           从黎明到日暮,FENDI 2022春夏男装大秀方才落下帷幕,本次拍摄选择在其总部,罗马的意大利文明宫。

           该季 Fendi 男装艺术总监 Silvia Venturini Fendi 从她的工作环境中找到灵感,从 Fendi 罗马总部屋顶俯瞰她的家乡,随着对日夜的更替,罗马的天空色彩也在不断变化。

           男装艺术总监Silvia Venturini Fendi把大秀搬到FENDI总部所在的意大利文化宫顶楼,古老而宏伟的新古典主义建筑、庄严优雅的雕塑,与贯穿于日常的服装造型,共同奏响关于罗马自然、建筑与时装的颂歌。

           “看待事物的方式及视角正变得空前重要。我们在这一时期的独特视角改变了我们对世界的认知,我的视角与这栋建筑的拱门和天台所提供的视角紧密相连;在这里几乎可以鸟瞰罗马,体会到瞬息万变的色彩与视角,感受罗马天空在一日之内展现的柔和色调与它无与伦比的美,我希望把它作为本系列的焦点。”Fendi的配饰及男装创意总监Silvia Venturini Fendi说道。

           Fendi本次的设计理念是男士的穿衣自由,不光是款式奔放,服装色彩也非常天马行空——淡雅色调呼应春日花卉与时刻变换的天空:柠檬黄、青柠绿、冰蓝、薰衣草色、开心果色和牡丹色,依次出现在秀场上。就像是从文明宫的上空汲取而来。

           说起CHANEL Cruise在时尚界占有举足轻重的地位,每一年仿佛都跟随着香奈儿华丽的环游世界,不仅服装与手袋系列为主要重点,秀场的布置更是吸睛夺目,也是时尚迷每年最为期待的系列,本季2021/22 Cruise度假系列来的法国南部小镇,举办在位于普罗旺斯(Les Baux-de-Provence)的光影采石场。

           但这个看似破旧的采石场,来头可并不小。上世纪的法国大导演Jean Cocteau的电影《奥菲斯的遗嘱》就在这里取景,后来是各大艺术展览青睐的光影艺术会场。但在没有声光影像展出时,这里显得非常原始,四周都是石灰质巨大墙面。

  创意总监Virginie Viard以尚·考克多为起点,构思了香奈儿2021/22早春度假系列。“因为考克多是嘉柏丽尔·香奈儿的挚友,我也非常喜爱他的电影《奥菲斯的遗嘱》,特别是其中一幕非常震撼的场景:黑色马头男子从台阶走下,进入光影采石场,他的影子投射在白色墙壁上。”

    

           《奥菲斯的遗嘱》中的半马人剧照、动物摆件、普罗旺斯的花卉......

  一个个场景充满了强烈的吸引力,将我们引入到这场诗意的重生。

           整个系列以经典黑白色调为主旋律,格调、纯粹、朋克这三重特质得以完美呈现。

  蕾丝、流苏、刺绣、渔网、串珠与亮片这些精美的元素,不止是点缀,更使 Virginie Viard 的奇思妙想在现实中得到升华。

           女孩们在岩石之间漫步,时髦的摩登女郎与历史古迹对话,产生了戏剧张力。最终模特们并肩坐在石阶上,放飞白鸽,象征着对和平未来的期待,历史、现在、未来在这一刹那交汇。

           

  灾难是最好的辩证法教师,新冠疫情重创了时装行业,也激发从业者们思考新的时装表现形式,重塑时尚与建筑之间的关系。我们也得以在纷繁的时尚资讯中歇一口气,把目光投向更为隽永的美,诚如摩西.萨夫迪所言:“时尚易逝,但建筑却亘古不变。


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